lunes, 19 de mayo de 2008
Jimi Hendrix - "Rainbow Bridge 2" (1995)
Jimi Hendrix - "Rainbow Bridge 2"
Recorded Live at Haleakala Crater, Maui, Hawaii, July 30, 1970
This is a rare 2 cd set Italian import from '95, i picked up a few years ago.
It has some bonus tracks from other shows as well, i hope you enjoy this rare find.
Track Listing:
CD1
Rainbow Band
1. It's a Beautiful Day*
2. Chuck Wein introduction*
Jimi Hendrix - Cry Of Love Band
3. Spanish Castle Magic
4. Lover Man
5. Hey Baby
6. In From The Storm
7. Message Of Love
8. Foxy Lady
9. Hear My Train A-Comin'
10. Voodoo Chile (Slight Return)
11. Fire
12. Purple Haze
13. Dolly Dagger
14. Villanova Juction Blues
15. Ezy Rider
CD2
1. Red House
2. Freedom
3. Jam Back At The House
4. Land Of The New Rising Sun
Bonus Tracks
5. Dolly Dagger (Wight '70)
6. Hey Baby (Wight '70)
7. Hear My Train A-Comin' (Berkeley '70)
8. Message Of Love (Fillmore '69)
9. Ezy Rider (Fillmore '69)
10. Room Full Of Mirrors (B.O.G. '69)
11. Stepping Stone (B.O.G. '69)
12. Earth Blues (B.O.G. '69)
13. Hey Baby (C.O.L.B. '70)
links en comentarios
Recorded Live at Haleakala Crater, Maui, Hawaii, July 30, 1970
This is a rare 2 cd set Italian import from '95, i picked up a few years ago.
It has some bonus tracks from other shows as well, i hope you enjoy this rare find.
Track Listing:
CD1
Rainbow Band
1. It's a Beautiful Day*
2. Chuck Wein introduction*
Jimi Hendrix - Cry Of Love Band
3. Spanish Castle Magic
4. Lover Man
5. Hey Baby
6. In From The Storm
7. Message Of Love
8. Foxy Lady
9. Hear My Train A-Comin'
10. Voodoo Chile (Slight Return)
11. Fire
12. Purple Haze
13. Dolly Dagger
14. Villanova Juction Blues
15. Ezy Rider
CD2
1. Red House
2. Freedom
3. Jam Back At The House
4. Land Of The New Rising Sun
Bonus Tracks
5. Dolly Dagger (Wight '70)
6. Hey Baby (Wight '70)
7. Hear My Train A-Comin' (Berkeley '70)
8. Message Of Love (Fillmore '69)
9. Ezy Rider (Fillmore '69)
10. Room Full Of Mirrors (B.O.G. '69)
11. Stepping Stone (B.O.G. '69)
12. Earth Blues (B.O.G. '69)
13. Hey Baby (C.O.L.B. '70)
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Jimi Hendrix - "Voodoo Soup" (1995)
Jimi Hendrix's Voodoo Soup is an essential album for any Jimi Hendrix album collection.
Featured on this album, in Classic Hendrix Fashion, are songs like Belly Button Window that presents Jimi's classic blues style, along with Stepping Stone, Freedom which has recently become a theme for a car commercial (sell-out), Angel a beautiful ballad, and Room Full of Mirrors which is Jimi's interpretation of a dream.
For anyone trying to escape from the everyday selection of Hendrix, pick up Voodoo Soup, and engage in a new experience. I'd also recommend Band Of Gypsies which was released around the same time as Voodoo Soup. Band of Gypsies is mostly jamming, which is why I purchased Voodoo Soup for the lyrical content as well as the music.
"Voodoo Soup" is a sadly lost cd, probably never to be reissued. But I love this one; it presents a concise, well-rounded and well- compiled set of songs that may have appeared on the album that Hendrix was planning at the time of his death. While most of these tracks have appeared on prior releases like "Rainbow Bridge" and "Crash Landing", this is the best compilation of this material that is likely to ever emerge. The unreleased instrumental 'The New Rising Sun' is amazing, and it's seamless segue into 'Belly Button Window' establishes the tone of "Voodoo Soup": delicious and satisfying to the extreme. But a half hour later, you're hungry for more... While this is no longer in print, you can find the FREE DOWNLOAD link to "Voodoo Soup" in the comments.
01 New Rising Sun (3:21)
02 Belly Button Window (3:34)
03 Stepping Stone (4:07)
04 Freedom (3:25)
05 Angel (4:18)
06 Room Full of Mirrors (3:09)
07 Midnight (6:01)
08 Night Bird Flying (3:46)
09 Drifting (3:52)
10 Ezy Ryder (4:08)
11 Pali Gap (4:42)
12 Message to Love (3:33)
13 Peace in Mississippi (5:22)
14 In from the Storm (3:39)
Album credits
Jimi Hendrix - Guitar, Overdubs, Main Performer, Drums
Mitch Mitchell - Drums
Noel Redding - Bass
Buddy Miles - Drums
Billy Cox - Bass
Spencer Davis - Vocals
Juma Sultan - Piano, Conga
Albert "Ghetto Fingers" Allen - Vocals (Background)
Arthur Allen - Vocals (Background)
Bruce Gary - Overdubs
Ghetto Fighters - Vocals (Background)
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Featured on this album, in Classic Hendrix Fashion, are songs like Belly Button Window that presents Jimi's classic blues style, along with Stepping Stone, Freedom which has recently become a theme for a car commercial (sell-out), Angel a beautiful ballad, and Room Full of Mirrors which is Jimi's interpretation of a dream.
For anyone trying to escape from the everyday selection of Hendrix, pick up Voodoo Soup, and engage in a new experience. I'd also recommend Band Of Gypsies which was released around the same time as Voodoo Soup. Band of Gypsies is mostly jamming, which is why I purchased Voodoo Soup for the lyrical content as well as the music.
"Voodoo Soup" is a sadly lost cd, probably never to be reissued. But I love this one; it presents a concise, well-rounded and well- compiled set of songs that may have appeared on the album that Hendrix was planning at the time of his death. While most of these tracks have appeared on prior releases like "Rainbow Bridge" and "Crash Landing", this is the best compilation of this material that is likely to ever emerge. The unreleased instrumental 'The New Rising Sun' is amazing, and it's seamless segue into 'Belly Button Window' establishes the tone of "Voodoo Soup": delicious and satisfying to the extreme. But a half hour later, you're hungry for more... While this is no longer in print, you can find the FREE DOWNLOAD link to "Voodoo Soup" in the comments.
01 New Rising Sun (3:21)
02 Belly Button Window (3:34)
03 Stepping Stone (4:07)
04 Freedom (3:25)
05 Angel (4:18)
06 Room Full of Mirrors (3:09)
07 Midnight (6:01)
08 Night Bird Flying (3:46)
09 Drifting (3:52)
10 Ezy Ryder (4:08)
11 Pali Gap (4:42)
12 Message to Love (3:33)
13 Peace in Mississippi (5:22)
14 In from the Storm (3:39)
Album credits
Jimi Hendrix - Guitar, Overdubs, Main Performer, Drums
Mitch Mitchell - Drums
Noel Redding - Bass
Buddy Miles - Drums
Billy Cox - Bass
Spencer Davis - Vocals
Juma Sultan - Piano, Conga
Albert "Ghetto Fingers" Allen - Vocals (Background)
Arthur Allen - Vocals (Background)
Bruce Gary - Overdubs
Ghetto Fighters - Vocals (Background)
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If 6 Was 9 A Tribute To Jimi Hendrix - [1995]
Not much info on this record either.
Some nice bands on this Hendrix tribute from Imaginary Records.
Best quality rip...
Imaginary Records was an independent record label based in Heywood, Lancashire, England, which specialised mainly in indie rock and post-punk.
Their discography included releases by Cud, the Chameleons, The Reegs and the Mock Turtles, who went on to have a major UK hit with "Can You Dig It?".
The label also released a number of artist tribute albums, on which contemporary acts recorded cover versions of influential artists.
Contributors to this series of albums included Sonic Youth, The Membranes, Nirvana, Echo and the Bunnymen, Ride, Screaming Trees and Buffalo Tom.
1. (00:03:53) - (VBR 317 kbit/s) Thin White Rope - May This Be Love
2. (00:03:55) - (VBR 316 kbit/s) Chuck Prophet & Scott Matthews - The Wind Cries Mary
3. (00:03:16) - (VBR 316 kbit/s) Trick Bag - Fire
4. (00:06:46) - (VBR 318 kbit/s) David Dreams - Third Stone From The Sun
5. (00:03:29) - (VBR 317 kbit/s) Monks Of Doom - Spanish Castle Magic
6. (00:03:55) - (VBR 317 kbit/s) Corn Dollies - I Don't Live Today
7. (00:03:49) - (VBR 317 kbit/s) Thee Hypnotics - Can You See Me?
8. (00:07:26) - (VBR 317 kbit/s) Bevis Frond - Who Knows?
9. (00:03:02) - (VBR 316 kbit/s) Shamen - Purple Haze
10. (00:01:24) - (VBR 313 kbit/s) Stretch Heads - Spanish Castle Magic
11. (00:03:34) - (VBR 316 kbit/s) Giant Sand - Foxy Lady
12. (00:03:44) - (VBR 316 kbit/s) Styler And Baldwin - You Got Me Floatin'
13. (00:10:41) - (VBR 318 kbit/s) Obsequious Cheesecake - If 6 Was 9
14. (00:03:48) - (VBR 316 kbit/s) Membranes - Voodoo Chile
15. (00:01:41) - (VBR 312 kbit/s) 501 Spanish Verbs - Ain't No Telling
16. (00:04:43) - (VBR 319 kbit/s) Mock Turtles - Are You Experienced
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Some nice bands on this Hendrix tribute from Imaginary Records.
Best quality rip...
Imaginary Records was an independent record label based in Heywood, Lancashire, England, which specialised mainly in indie rock and post-punk.
Their discography included releases by Cud, the Chameleons, The Reegs and the Mock Turtles, who went on to have a major UK hit with "Can You Dig It?".
The label also released a number of artist tribute albums, on which contemporary acts recorded cover versions of influential artists.
Contributors to this series of albums included Sonic Youth, The Membranes, Nirvana, Echo and the Bunnymen, Ride, Screaming Trees and Buffalo Tom.
1. (00:03:53) - (VBR 317 kbit/s) Thin White Rope - May This Be Love
2. (00:03:55) - (VBR 316 kbit/s) Chuck Prophet & Scott Matthews - The Wind Cries Mary
3. (00:03:16) - (VBR 316 kbit/s) Trick Bag - Fire
4. (00:06:46) - (VBR 318 kbit/s) David Dreams - Third Stone From The Sun
5. (00:03:29) - (VBR 317 kbit/s) Monks Of Doom - Spanish Castle Magic
6. (00:03:55) - (VBR 317 kbit/s) Corn Dollies - I Don't Live Today
7. (00:03:49) - (VBR 317 kbit/s) Thee Hypnotics - Can You See Me?
8. (00:07:26) - (VBR 317 kbit/s) Bevis Frond - Who Knows?
9. (00:03:02) - (VBR 316 kbit/s) Shamen - Purple Haze
10. (00:01:24) - (VBR 313 kbit/s) Stretch Heads - Spanish Castle Magic
11. (00:03:34) - (VBR 316 kbit/s) Giant Sand - Foxy Lady
12. (00:03:44) - (VBR 316 kbit/s) Styler And Baldwin - You Got Me Floatin'
13. (00:10:41) - (VBR 318 kbit/s) Obsequious Cheesecake - If 6 Was 9
14. (00:03:48) - (VBR 316 kbit/s) Membranes - Voodoo Chile
15. (00:01:41) - (VBR 312 kbit/s) 501 Spanish Verbs - Ain't No Telling
16. (00:04:43) - (VBR 319 kbit/s) Mock Turtles - Are You Experienced
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sábado, 17 de mayo de 2008
TABLATURA DEL SOLO DE PURPLE HAZE
Purple Haze Solo
Jimi Hendrix
I’m pretty sure this tab is almost exactly right.
e ------------------------------------8~------------8~--------------------------------------------------
B-------7----5------------------7--------------7--------------------------------------------------------
G-----------------7~--------9---------------9-----------------9---12~-----------9---12~------------
D----------------------------------------------------------11------------------11--------------------
A---------------------------------------------------------------------------------------------------------
E----------------------------------------------------------------------------------------------------------
e ----------------15~-----------------15~--------------------------------------------------------------
B------------------------------------------------------15-----------15----------------------------------
G----------12------------------12--------------14~--------14~--------14----------16---16h18----
D-----14-----------------14-----------------------------------------------------------------------------
A---------------------------------------------------------------------------------------------------------
E----------------------------------------------------------------------------------------------------------
e
----------------------------------------------------------------------------------------------------------
B----------------------------------------------------------------------------------------------------------
G----16h18----16/14-----16---14/13----14---14~--------12--14---12------12~---12--11-------
D-----------------------------------------------------------14-----------------14-----------------------
A----------------------------------------------------------------------------------------------------------
E----------------------------------------------------------------------------------------------------------
e
---------------------------------------------------------------------------------------------------------
B---------------------------------------------------------------------------------------------------------
G------14---12~----12---14--12--11--12-------11---14---16—14h16h14----12--14--16---12-
D---------------------------------------------------------------------------------------------------------
A----------------------------------------------------------------------------------------------------------
E----------------------------------------------------------------------------------------------------------
e ----------------------------------------12---------------------12---14--15--14----12h14h12-------
B-------------------------------------------12------------15---------------------------------------------
G----16--12--16--12--16--12--------------12--------------------------------------------------------
D--------------------------------------------------12----------------------------------------------------
A----------------------------------------------------------------------------------------------------------
E----------------------------------------------------------------------------------------------------------
e----------12--------------------------------------------------------------------------------------------
B----15-------14----15--14---12h14h12-----------15----------15--------------------------------
G-------------------------------------------------14~--------14~-------14-------------------------
D---------------------------------------------------------------------------------------------------------
A---------------------------------------------------------------------------------------------------------
E----------------------------------------------------------------------------------------------------------
The 15, 14~, 15, 14~ part is the intro and the outro. You can see it on the intro earlier.
Just listen to the CD ‘Are You Experienced?’ #1 And you will hear that in the solo.
Jimi Hendrix
I’m pretty sure this tab is almost exactly right.
e ------------------------------------8~------------8~--------------------------------------------------
B-------7----5------------------7--------------7--------------------------------------------------------
G-----------------7~--------9---------------9-----------------9---12~-----------9---12~------------
D----------------------------------------------------------11------------------11--------------------
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B------------------------------------------------------15-----------15----------------------------------
G----------12------------------12--------------14~--------14~--------14----------16---16h18----
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G----16--12--16--12--16--12--------------12--------------------------------------------------------
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B----15-------14----15--14---12h14h12-----------15----------15--------------------------------
G-------------------------------------------------14~--------14~-------14-------------------------
D---------------------------------------------------------------------------------------------------------
A---------------------------------------------------------------------------------------------------------
E----------------------------------------------------------------------------------------------------------
The 15, 14~, 15, 14~ part is the intro and the outro. You can see it on the intro earlier.
Just listen to the CD ‘Are You Experienced?’ #1 And you will hear that in the solo.
viernes, 16 de mayo de 2008
LETRAS DE CANCIONES: PURPLE HAZE
Purple Haze was in my brain,
lately things don´t seem the same,
actin´ funny but I don´t know why
´scuse me while I kiss the sky.
Purple Haze all around,
don´t know if I´m coming up or down.
Am I happy or in misery?
Whatever it is, that girl put a spell on me.
Purple Haze was in my eyes,
don´t know if it´s day or night,
you´ve got me blowing, blowing my mind
is it tomorrow or just the end of time?
lately things don´t seem the same,
actin´ funny but I don´t know why
´scuse me while I kiss the sky.
Purple Haze all around,
don´t know if I´m coming up or down.
Am I happy or in misery?
Whatever it is, that girl put a spell on me.
Purple Haze was in my eyes,
don´t know if it´s day or night,
you´ve got me blowing, blowing my mind
is it tomorrow or just the end of time?
THE JIMI HENDRIX EXPERIENCE
THE JIMI HENDRIX EXPERIENCE:
The Jimi Hendrix Experience fue un grupo de rock estadounidense de final de los años 1960, que a pesar de su corta existencia tuvo una influencia decisiva en el posterior desarrollo del rock. Destacó principalmente por el virtuosismo de su guitarrista principal,Jimi Hendrix, que suele ser considerado el guitarrista más grande de todos los tiempos. Las canciones más populares del los trés únicos álbumes de estudio del grupo son «Purple Haze», «Foxy Lady», «Hey Joe», "Voodoo Child (Slight Return)», «All Along The Watchtower»(versión del tema homónimo de Bob Dylan), Little Wing o Angel. Si bien Hendrix era el líder y centro de atención, los otros dos miembros fueron vitales y tuvieron una gran importancia en el éxito del grupo.
INTEGRANTES:
• Jimi Hendrix - guitarra, voz principal
• Noel Redding - bajo, voz
• Mitch Mitchell - batería
DISCOGRAFIA:
Are You Experienced? (UK: mayo de 1967; US: agosto de 1967) (UK: #2; US: #5)
Axis: Bold As Love (diciembre de 1967) (UK: #5; US: #4)
Electric Ladyland (septiembre de 1968) (UK: #5; US: #1)
The Jimi Hendrix Experience fue un grupo de rock estadounidense de final de los años 1960, que a pesar de su corta existencia tuvo una influencia decisiva en el posterior desarrollo del rock. Destacó principalmente por el virtuosismo de su guitarrista principal,Jimi Hendrix, que suele ser considerado el guitarrista más grande de todos los tiempos. Las canciones más populares del los trés únicos álbumes de estudio del grupo son «Purple Haze», «Foxy Lady», «Hey Joe», "Voodoo Child (Slight Return)», «All Along The Watchtower»(versión del tema homónimo de Bob Dylan), Little Wing o Angel. Si bien Hendrix era el líder y centro de atención, los otros dos miembros fueron vitales y tuvieron una gran importancia en el éxito del grupo.
INTEGRANTES:
• Jimi Hendrix - guitarra, voz principal
• Noel Redding - bajo, voz
• Mitch Mitchell - batería
DISCOGRAFIA:
Are You Experienced? (UK: mayo de 1967; US: agosto de 1967) (UK: #2; US: #5)
Axis: Bold As Love (diciembre de 1967) (UK: #5; US: #4)
Electric Ladyland (septiembre de 1968) (UK: #5; US: #1)
jueves, 15 de mayo de 2008
Look Over Yonder
1. 1. Look Over Yonder
2. Little Wing
3. Here He Comes (Lover Man)
4. South Saturn Delta
5. Power Of Soul
6. Message To The Univers...
7. Tax Free
8. All Along The Watchtower
9. The Stars That Play Wi...
10. Midnight
11. Sweet Angel (Angel)
12. Bleeding Heart
13. Pali Gap
14. Drifter's Escape
15. Midnight Lightning
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2. Little Wing
3. Here He Comes (Lover Man)
4. South Saturn Delta
5. Power Of Soul
6. Message To The Univers...
7. Tax Free
8. All Along The Watchtower
9. The Stars That Play Wi...
10. Midnight
11. Sweet Angel (Angel)
12. Bleeding Heart
13. Pali Gap
14. Drifter's Escape
15. Midnight Lightning
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LETRA PURPLE HAZE
Purple Haze
Purple haze all in my brain
Lately things just don't seem the same
Actin' funny, but I don't know why
'Scuse me while I kiss the sky
Purple haze all around
Don't know if I'm comin' up or down
Am I happy or in misery?
Whatever it is that girl put a spell on me
Purple haze all in my eyes
Don't know if it's day or night
You got me blowin', blowin' my mind
Is it tomorrow, or just the end of time?
Purple haze all in my brain
Lately things just don't seem the same
Actin' funny, but I don't know why
'Scuse me while I kiss the sky
Purple haze all around
Don't know if I'm comin' up or down
Am I happy or in misery?
Whatever it is that girl put a spell on me
Purple haze all in my eyes
Don't know if it's day or night
You got me blowin', blowin' my mind
Is it tomorrow, or just the end of time?
LETRA HEY JOE
Hey Joe
Hey Joe, where you goin' with that gun in your hand
Hey Joe, I said where you goin' with that gun in your hand
I'm going down to shoot my old lady
You know, I've caught her messin' around with another man
I'm going down to shoot my old lady
You know, I've caught her messin' around with another man
And that ain't too cool
Hey Joe, I've heard you shot your woman down,
shot her down, now
I said I've heard you shot your old lady down,
You shot her down to the ground
Yes I did, I shot her
You know, I caught her messin' round, messin' round town
Yes I did, I shot her
You know, I caught my old lady messin' around town
And I gave her the gun
I SHOT HER!
Hey Joe, alright
Shoot her one more time, baby
Hey Joe, said now
Where you gonna run to now?
Where you gonna run to?
Hey Joe, I said where you gonna run to now?
Where you, where you gonna go?
Well, dig it
Hey Joe, where you goin' with that gun in your hand
Hey Joe, I said where you goin' with that gun in your hand
I'm going down to shoot my old lady
You know, I've caught her messin' around with another man
I'm going down to shoot my old lady
You know, I've caught her messin' around with another man
And that ain't too cool
Hey Joe, I've heard you shot your woman down,
shot her down, now
I said I've heard you shot your old lady down,
You shot her down to the ground
Yes I did, I shot her
You know, I caught her messin' round, messin' round town
Yes I did, I shot her
You know, I caught my old lady messin' around town
And I gave her the gun
I SHOT HER!
Hey Joe, alright
Shoot her one more time, baby
Hey Joe, said now
Where you gonna run to now?
Where you gonna run to?
Hey Joe, I said where you gonna run to now?
Where you, where you gonna go?
Well, dig it
miércoles, 14 de mayo de 2008
In From The Storm -The Music Of JIMI HENDRIX
01. ...And The Gods Made Love - Doug Pinnick
02. Have You Ever Been (To Electric Ladyland) - Buddy Miles/Doug 0Pinnick/Steve Lukather
03. Rainy Day, Dream Away - Taj Mahal/Robben Ford
04. The Wind Cries Mary - Sting/John Mc Laughlin
05. Spanish Castle Magic - Sass Jordan/Carlos Santana
06. Little Wing - Toots Thielemans
07. In From The Storm - Corey Glover/Eric Schenkman
08. Drifting - Corey Glover/Steve Vai/Hiram Bullock
09. Bold As Love - Paul Rodgers/Steve Vai
10. Burning Of The Midnight Lamp - Doug Pinnick/Eric Schenkman
11. Purple Haze - Buddy Miles/Bootsy Collins/Bernie Worrell
12. One Rainy Wish - Brian May
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02. Have You Ever Been (To Electric Ladyland) - Buddy Miles/Doug 0Pinnick/Steve Lukather
03. Rainy Day, Dream Away - Taj Mahal/Robben Ford
04. The Wind Cries Mary - Sting/John Mc Laughlin
05. Spanish Castle Magic - Sass Jordan/Carlos Santana
06. Little Wing - Toots Thielemans
07. In From The Storm - Corey Glover/Eric Schenkman
08. Drifting - Corey Glover/Steve Vai/Hiram Bullock
09. Bold As Love - Paul Rodgers/Steve Vai
10. Burning Of The Midnight Lamp - Doug Pinnick/Eric Schenkman
11. Purple Haze - Buddy Miles/Bootsy Collins/Bernie Worrell
12. One Rainy Wish - Brian May
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PEQUEÑA INTRODUCCION
HOLA A TODOS!:
HOY ME TOMO EL TIEMPO DE EXPLICARLE A TODO EL MUNDO DE QUE TRATARA PRIMORDIALMENTE ESTE BLOGSPOT PARA TODOS AQUELLOS QUE PUDIERAN ENCONTRARLO INTERESANTE Y QUISIERAN VISITARLO HABITUALMENTE.
LO PRIMER ME PRESENTARE YO MISMO.MI NOMBRE ES HANS-PETER UN HISPANO -ALEMAN , MARIDO Y PADRE DE FAMILIA RESIDENTE ACTUALMENTE EN GRADO ,PROVINCIA DE ASTURIAS, ESPAÑA Y ENAMORADO DE LA MUSICA Y LOS DEPORTES Y SOBRE TODO ENAMORADO EN CONCRETO DE LA GUITARRA Y DE TODO LO QUE A ESTE INSTRUMENTO RODEA; GUITARRISTAS, GRUPOS DE ROCK, HITORIA DEL ROCK,ETC.
ESTA PAGINA EN CONCRETO LA HE CREADO CON LA INTENCION DE PODER CREAR UN PORTAL DE ENLACE PARA COMPARTIR OPINIONES E INFORMACION CON TODAS AQUELLAS PERSONAS QUE PUEDAN COMPARTIR CONMIGO ESTE ESPECIAL CARIÑO A LA MUSICA.
A PARTIR DE HOY Y DEPENDIENDO POR SUPUESTO DEL TIEMPO DEL CUAL PUEDA PERMITIR IRE PRESSENTANDO DE FORMA MENSUAL A UN GUITARRISTA, SU HISTORIA, SU DISCOGRAFIA, ENLACES, ETC.
DICHO GUITARRISTA QUE PODRA SER TAMBIEN UN GRUPO , SERA ACTUALIZADO MES A MES ES DECIR UN ARTISTA AL MES.
SIN MAS Y ESPERANDO COMPARTAIS MUCHA INFORMACION CONMIGO COMENZAMOS CON EL REY DE ESTE INSTRUMENTO.JIMMI HENDRIX.
ESPERO QEU DISFRUTEIS DE ELLO YA QUE CON ESA INTENCION LO HAGO.
HOY ME TOMO EL TIEMPO DE EXPLICARLE A TODO EL MUNDO DE QUE TRATARA PRIMORDIALMENTE ESTE BLOGSPOT PARA TODOS AQUELLOS QUE PUDIERAN ENCONTRARLO INTERESANTE Y QUISIERAN VISITARLO HABITUALMENTE.
LO PRIMER ME PRESENTARE YO MISMO.MI NOMBRE ES HANS-PETER UN HISPANO -ALEMAN , MARIDO Y PADRE DE FAMILIA RESIDENTE ACTUALMENTE EN GRADO ,PROVINCIA DE ASTURIAS, ESPAÑA Y ENAMORADO DE LA MUSICA Y LOS DEPORTES Y SOBRE TODO ENAMORADO EN CONCRETO DE LA GUITARRA Y DE TODO LO QUE A ESTE INSTRUMENTO RODEA; GUITARRISTAS, GRUPOS DE ROCK, HITORIA DEL ROCK,ETC.
ESTA PAGINA EN CONCRETO LA HE CREADO CON LA INTENCION DE PODER CREAR UN PORTAL DE ENLACE PARA COMPARTIR OPINIONES E INFORMACION CON TODAS AQUELLAS PERSONAS QUE PUEDAN COMPARTIR CONMIGO ESTE ESPECIAL CARIÑO A LA MUSICA.
A PARTIR DE HOY Y DEPENDIENDO POR SUPUESTO DEL TIEMPO DEL CUAL PUEDA PERMITIR IRE PRESSENTANDO DE FORMA MENSUAL A UN GUITARRISTA, SU HISTORIA, SU DISCOGRAFIA, ENLACES, ETC.
DICHO GUITARRISTA QUE PODRA SER TAMBIEN UN GRUPO , SERA ACTUALIZADO MES A MES ES DECIR UN ARTISTA AL MES.
SIN MAS Y ESPERANDO COMPARTAIS MUCHA INFORMACION CONMIGO COMENZAMOS CON EL REY DE ESTE INSTRUMENTO.JIMMI HENDRIX.
ESPERO QEU DISFRUTEIS DE ELLO YA QUE CON ESA INTENCION LO HAGO.
BIOGRAFIA PART I
James Marshall Hendrix (Seattle, Washington, 27 de noviembre de 1942 - Londres, 18 de septiembre de 1970) fue un guitarrista, cantante y compositor estadounidense. Es considerado uno de los más grandes guitarristas de la historia de la música, además de ser uno de los mayores innovadores en el ámbito de la guitarra eléctrica: durante su carrera artística, tan breve como intensa, fue el precursor de muchas estructuras y del sonido de aquellas que serían las futuras evoluciones del rock (como por ejemplo el hard rock), creando una fusión inédita de blues, rhythm and blues, rock and roll y funky.
Su exhibición durante el cierre del festival de Woodstock en 1969 se transformó en un verdadero y propio símbolo: la imágen del guitarrista que con una irónica y desafiante visión del arte, toca el himno nacional americano con una distorsión visiblemente provocatoria. Ésta entró prepotentemente en el imaginario colectivo musical como uno de los puntos de inflexión en la historia del rock.
Hendrix fue introducido en el Rock and Roll Hall of Fame en 1992.[1]
En el año 2003, la revista Rolling Stone lo eligió como el mejor guitarrista de todos los tiempos.[2]
Su exhibición durante el cierre del festival de Woodstock en 1969 se transformó en un verdadero y propio símbolo: la imágen del guitarrista que con una irónica y desafiante visión del arte, toca el himno nacional americano con una distorsión visiblemente provocatoria. Ésta entró prepotentemente en el imaginario colectivo musical como uno de los puntos de inflexión en la historia del rock.
Hendrix fue introducido en el Rock and Roll Hall of Fame en 1992.[1]
En el año 2003, la revista Rolling Stone lo eligió como el mejor guitarrista de todos los tiempos.[2]
BIOGRAFIA PART II
Biografía [editar]
Adolescencia y sus inicios [editar]Nacido en King County Hospital de Seattle en el estado de Washington, Estados Unidos, de madre de origenes nativo americana y padre afroamericano con el nombre de Johny Allen Hendrix. Le cambiaron el nombre por el de James Marshall "Jimi" Hendrix en memoria del hermano fallecido de su padre Leon Marshall Hendrix.
El pequeño Jimi pasó sus primeros años en un barrio muy humilde y tuvo una infancia marcada por el divorcio de sus padres avenido cuando éste tenia apenas 9 años; como consecuencia, fue otorgado en tutela a su abuela paterna Nora Rose Moore, en ése entonces la única persona en grado de garantizarle un mínimo de estabilidad.
Obtuvo su primer guitarra acústica a los 14 años por $5 a un conocido de su padre, reemplazando el ukelele de una sola cuerda que su padre había encontrado limpiando un garaje. Aprendió practicando constantemente, mirando como tocaban otros, tips de músicos más experimentados y escuchando discos. En 1958, el año en que muere su madre, su padre le compró su primera guitarra eléctrica, una Supro Ozark blanca, aunque sin amplificador, con la que tocó en varias bandas locales. Ese mismo año su única calificación baja en la escuela fue una F en clase de música. Poco interesado en la escuela, que dejaria antes de laurearse, Jimi comenzó a dedicarse tempestivamente a la música: sus puntos de referencia fueron guitarristas de la escena del blues de Chicago como Elmore James, Muddy Waters ed Albert King, por no hablar de leyendas del más resaliente delta blues, como Robert Johnson y Leadbelly, y del rock and roll como Chuck Berry.[3]
En los inicios de la década del 60, a causa de algunos problemas con la ley, se encontró a tener que elegir entre un periodo de reclusión o el alistamiento militar; elegida la segunda opción, Jimi viene alistado el 31 de mayo de 1961 en la 101st Airborne Division y enviado a Fort Campbell, en Kentucky, despues de un breve adiestramiento. Su aventura en los rangos militares duró muy poco; frustrado por la rigidez del ambiente e intencionado a dedicarse a la música, Jimi decide poner punto final a su periodo bajo las armas, visitando varias veces al psicólogo del ejército declarando ser homosexual.[4] Tomando en cuenta algunas entrevistas dejadas por Hendrix a propósito, en cambio, parece que con el fin de obtener la baja abdució problemas en la espalda producto de un salto en paracaidas.[5] [6]
El acercamiento a la escena musical [editar]Una vez obtenida la baja, "Buster" (como le conocían muchos amigos y familiares) fijó residencia en las cercanias de Clarksville, en Tennessee. Comenzó a actuar en público en 1962 con el grupo formado junto a su amigo Billy Cox, los King Casuals.[7] El grupo comenzó a exhibirse en locales de la zona hasta que la entera formación decidió transferirse a Nashville. La actividad del grupo se desenvolvia esencialmente en locales de la zona de Jefferson Street, tradicionalmente considerada el corazón de la comunidad afroamericana de Nashville y conocida por la intensa escena rhythm and blues que en aquel periodo se estaba desarrollando; resultando un buen viático así, hacia las primeras experiencias "en vivo" de Hendrix.
Durante los tres años siguientes Jimi llevó una vida errabunda, formando parte en el giro del llamado Chitlin' Circuit[8] y convirtiendose en una presencia fija mediante una interminable serie de exhibiciones, tanto en la vestimenta de guitarrista de los King Kasuals como en grupos de soporte para un gran número di musicos blues, rhythm and blues y soul como Chuck Jackson, Slim Harpo, Tommy Tucker, Sam Cooke y Jackie Wilson. El periodo transcurrido en el Chitlin' Circuit resultó fundamental para su formación musical y estilista; propiamente en éste contexto Hendrix definió su actitud y consolidó su conocimiento de las raíces del blues.
Una vez terminado con lo que más tarde se reveló ser su periodo de aprendizaje, en el tentativo de dejar atrás el contexto de racismo y degradación que habia encontrado en el sur del país norteamericano, Hendrix decide de transferirse a New York. En enero de 1964, el guitarrista se mueve al barrio de Harlem, donde consolidó una estrecha amistad con los gemelos Arthur y Albert Allen (hoy día mas conocidos como Taharqa y Tunde-Ra Aleem).[9] La amistad con los gemelos Allen resultó pronto ser fundamental y destinada a durar en el tiempo, como demuestran algunas colaboraciones en la última parte de la carrera de Hendrix en el interior de sus grabaciones (un ejemplo puede ser considerada Freedom, en la cuál los gemelos Allen se ocuparon de los backing vocals acreditados con el nombre de Ghetto Fighters). Tambien resultó fundamental la relación con aquella que más tarde se convertiría en su novia, Lithofayne "Fayne" Pridgeon.[5] Fayne procuró de hecho todo tipo de soporte humano y logístico a Hendrix y se revelò esencial tambien en su inserimiento en la escena local gracias a sus conocimientos del ambiente underground musical de Harlem.
La subida hacia el éxito [editar]La verdadea ocasión de entrar en contacto con el dorado mundo del éxito, llegó en 1964 cuando Hendrix fue reclutado como guitarrista de la Isley Brothers' Band para un tour a través de todo Estados Unidos, incluidos los locales del Chitlin' Circuit. Fue justamente durante aquel periodo que tuvo la ocasión de tocar en las grabaciones de estudio el tema Testify, single que poco despues se sería transformado en un suceso radiófonico.
Entre 1964 y 1965 comenzó para Hendrix una interminable serie de idas y vueltas desde una banda a la otra: en Nashville dejó a los Isleys Brothers para sumarse como guitarrista del grupo de Gorgeous George Odell; llegado a Atlanta formó parte de los Upsetters, entonces grupo soporte de Little Richard. No obstante Little Richard fuese por aquellos tiempos uno de lo ídolos de Jimi, ambos entraron en diferentes conflictos durante el tour por las razones más disparatadas; la mayoria se debia a la escarsa tolerancia del cantante hacia la teatralidad escénica de Hendrix. Por un breve periodo, Hendrix se separó del grupo de soporte de Richard para seguir en tour a Ike y Tina Turner: pero poco alcanzó, alimentada de las usuales acaloradas actuaciones del guitarrista, para inducir a los dos artístas a reenviarlo a su anterior grupo. De todos modos, la aventura con la banda a la espalda de Little Richard seria concluida a los pocos meses, cuando Hendrix fue despedido por haber perdido el tour bus a Washington.
En 1965 Hendrix se unió a la banda newyorquina Curtis Knight and the Squires, despues de haber conocido a Knight en el hall de un hotel -clase media- en el cuál ambos habian encontrado ospedaje. Siguió un tour de dos meses con Joey Dee and the Starliters antes de regresar nuevamente con los Squires en Nueva York. Finalemente el 15 de octubre de 1965 Jimi obtiene un contrato discográfico de la duración de tres años con Ed Chaplin, un empresario que se compromtió a volcarle 1 dólar y el 1% de royalty sobre las grabaciones con Curtis Knight.[13] Años más tarde, no obstante la colaboración con Chaplin fuese concluida, el contrato fue apelado con suceso por parte del empresario causando no pocos problemas a Hendrix hasta su resolución. Durante una breve estadia en Vancouver, parece ser que Hendrix haya tocado con Bobby Taylor & the Vancouvers, bajo contrato con Motown y con Taylory Tommy Chong (de los Cheech and Chong fame). Chong, de todos modos, afirma que tal episodio nunca haya existido y sostiene que el hecho venga atribuido a la tendencia de Taylor de agrandar las cosas.[10]
No obstante la inestabilidad del periodo, todas las errabundas experiencias que le vieron protagonista le sirvieron de aprendizaje, consintiéndole de enriquecer ulteriormente su considerable bagaje guitarrístico.
En 1966 Hendrix formó su primer grupo bajo el nombre de Jimmy James and the Blue Flames, con una variada formación, incluídos diversos conocidos suyos reclutados en el Manny's Music Shop;[11] entre ellos un intrépido californiano de 15 años llamado Randy Wolfe. Habiendo dos Randy en el grupo, Hendrix resolvió la cuestión rebautizando Wolfe Randy California[12] a uno y al otro Randy Texas. Randy California se seria convertido más tarde en co-fundador de Spirit junto a Ed Cassidy.
Durante esas épocas comenzó a consumir marihuana y LSD, como la gran mayoría de músicos y artistas del momento.
Hendrix y su nuevo grupo llamaron facilmente la atención de una Nueva York todavia distante de los sonidos y humores de la revolución cultural y musical que estaba por explotar sobre la costa opuesta del país. Fue durante las exhibiciones en el Cafe Wha? ubicado sobre la MacDougal Street en el Greenwich Village, que Hendrix conoció a la cantante y guitarrista Ellen McIlwaine y al guitarrista Jeff "Skunk" Baxter. [13] Fundamental, en el mismo periodo, fue el conocimiento de Frank Zappa; la leyenda quizo que fuera justamente Zappa a instruir a Hendrix sobre las prospectivas que ofrecia un efecto para guitarra de un nuevo producto destinado a ser famoso: el wah-wah.[14]
The Jimi Hendrix Experience [editar]El 1966 fue el año del giro definitivo para Hendrix. Durante una noche en el Cheetah Club, ubicado sobre la West 21st Street, el guitarrista conoció a la entonces novia de Keith Richards, Linda Keith. Los dos se hicieron rapidamente amigos y Linda se esforzó para presentarle a Andrew Loog Oldham, manager de los Rolling Stones, y al productor Symour Stein. Ninguno de los dos recogió una impresión positiva del encuentro y - con gran desilusión de Hendrix - toda prospectiva de inserimiento se esfumó. Lejos de perder los ánimos, Linda insistió en presentarlo a Chas Chandler, en la época bajista del grupo Animals. El encuentro esta vez resulto fructuoso. En aquel periodo Chandler se encontraba próximo a concluir su historia con los Animals y estaba en busca de detalles para redefinir su propia situación como productor y manager; despues de un breve encuentro, Chandler comprendió que Hendrix tenia buenas prospectivas por delante y se convenció a si mismo del hecho de que una versión de un blues de Billy Roberts, Hey Joe, propuesta según el estilo agresivo que el guitarrista le habia ilustrado podia convertirse en un "single" de lanzamiento.
Hendrix se esforzó en buen grado para elaborar una versión propia de Hey Joe; el resultado entusiasmó a Chandler hasta el punto de inducirlo a llevar al guitarrista a Londres para para firmar un contrato con el soporte del manager saliente de Animals, Michael Jeffrey. El paso sucesivo tenia que ser el de acercarle algunos músicos adecuados al nuevo sonido que tenian en mente. Despues de algunas audiciones se decidió en estructurr la formación sobre un modelo power-trio (en la época muy de moda, visto tambien el suceso de los entonces recién nacidos Cream) y los personajes elegidos para ese fin, ambos ingleses, fueron el guitarrista Noel Redding, relegado al bajo y el pirotécnico baterista Mitch Mitchell.
Habia nacido la Jimi Hendrix Experience.
El sonido del trío se reveló como una novedad absoluta; desde las primeras exhibiciones en Europa, las visionarias escaladas sonoras de Hendrix sostenidas por la furiosa bateria de Mitchell y de las lineas esenciales del bajo de Redding, crearon enorme impresión en el mundo de la música londinense, dando vida a un pasaje de voz sin precedente entre los artistas y grupos que animaban la escena en aquel entonces. La salvaje actitud "en vivo" del guitarrista creó suspiros en artistas ya afirmados como Eric Clapton y Jeff Beck, y el aura que lo acompañaba le permitió muy pronto de entrar en el salón bueno de la música de la época, al punto que los músicos de The Who se empeñaron en que Hendrix aceptase una propuesta de su discográfica, la Track Records.
El primer tema ofrecido a la prensa fue justamente Hey Joe, retocado un poco con respecto a las intenciones iniciales debido de la salida de la versión del cantante folk Tim Rose, pero siempre adecuado al estilo de Jimi. En el lado B del "single" se encontraba Stone Free, un blues de tono grave, áspero y alucinado elegido entre sus primeras composiciones. La respuesta de las ventas fue notable y vino confirmada por los dos temas que le siguieron: Purple Haze y The Wind Cres Mary; las canciones en cuestión se volvieron columnas importantes en los fogosos actos en vivo del grupo, acompañadas de clásicos del blues como Killing Floor de Howlin' Wolf (con el cuál normalmente abrian sus conciertos) y Rock Me Baby de B.B. King.
La consagración estadounidense en el Monterrey Pop Festival [editar]Are You Experienced? obtuvo una excelente respuesta de ventas en el viejo continente, interrumpiendo su propio ascenso al segundo lugar en la clasifica británica por detrás de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de los Beatles. De todos modos, la Experience estaba en busca de la ocasión perfecta para desembarcar en USA, donde aún era desconocida.
La ocasión se presentó en junio de 1967, cuando el grupo fue invitado - por medio de Paul McCartney[15] - a la histórica edición del Monterrey International Pop Festival llevada a cabo el 16,17 y 18 de junio de aquel año y generalmente considerado el evento de arranque del llamado "largo verano de amor". La oportunidad se reveló extremadamente favorable para Hendrix: además de la importante repercusión que el evento tendria en todo el país norteamericano, su performance seria inmortalizada en el documental que devendría tiempo más tarde del festival. La Experience no se dejó escapar la ocasión y se desenvolvió en una de las exhibiciones más aclamadas del evento, además de una entre las mejores de su entera época "live". En 40 minutos de concierto, Hendrix utilizó su Stratocaster en un modo hasta ese momento jamás visto, llegando a mimar actos sexuales, sonarla con los dientes, por detrás de la espalda, contra el soporte del micrófono y hasta contra su amplificador.[16] Al término de la exhibición, para remarcar su furiosa nesecidad de extraer nuevos sonidos al instrumento, le dió fuego con gas liquido para encendedores y la destruyó contra el palco y amplificadores en un éxtasis de feedbacks lancinantes.
Los restos de la guitarra que Hendrix destruyó en aquella noche fueron recuperados y actualmente están expuestos en el Experience Music Project di Seattle.[17]
La salvaje performance sonora del trío tuvo un enorme eco en todos los Estados Unidos, preparando así el terreno al suceso que vendria acojido tanto en las exhibiciones "live" del guitarrista cuanto en sus estrenos discográficos.
Experience Music Project [editar]En 2000, se inauguró en Seattle el Experience Music Project (EMP), diseñado por el arquitecto estadounidense Frank Gehry, un museo construido en honor de Jimi Hendrix y de otros grupos estadounidenses de rock de la costa noroeste del Pacífico. El edificio contiene, además de un archivo histórico, varias salas de exposiciones, un laboratorio de música rock, una tienda y un restaurante en el que se celebran actuaciones en directo.
El sonido, la euforia y la psicodelia [editar]Hendrix era musicalmente lírico, esto significa que no tenia estudios clásicos serios sobre teoría musical, sin embargo no fue impedimento para lograr generar una musicalidad muy alegórica llena de expresiones orgánicas, el pretendía lograr sonidos naturales y crear secuencias mas allá de lo que pareciá dar la guitarra eléctrica en aquella época gloriosa de auge y expansión del genero, fue un usuario innovador de técnicas auditivas ejemplificando el poderío del feedback y el tremolo, logrando "riffs" hipnóticos llenos de poder y fuerza, "la guitarra parecía parte de su cuerpo" dice la mayoría que lo admira, sin duda puede sepultarse su imagen en la misma rotonda de los virtuosos, ya que mostro un genio incomparable para lograr elevar a la guitarra como un instrumento ácido , fuerte y pintor de muchas sensaciones anímicas, táctiles y auditivas.
Adolescencia y sus inicios [editar]Nacido en King County Hospital de Seattle en el estado de Washington, Estados Unidos, de madre de origenes nativo americana y padre afroamericano con el nombre de Johny Allen Hendrix. Le cambiaron el nombre por el de James Marshall "Jimi" Hendrix en memoria del hermano fallecido de su padre Leon Marshall Hendrix.
El pequeño Jimi pasó sus primeros años en un barrio muy humilde y tuvo una infancia marcada por el divorcio de sus padres avenido cuando éste tenia apenas 9 años; como consecuencia, fue otorgado en tutela a su abuela paterna Nora Rose Moore, en ése entonces la única persona en grado de garantizarle un mínimo de estabilidad.
Obtuvo su primer guitarra acústica a los 14 años por $5 a un conocido de su padre, reemplazando el ukelele de una sola cuerda que su padre había encontrado limpiando un garaje. Aprendió practicando constantemente, mirando como tocaban otros, tips de músicos más experimentados y escuchando discos. En 1958, el año en que muere su madre, su padre le compró su primera guitarra eléctrica, una Supro Ozark blanca, aunque sin amplificador, con la que tocó en varias bandas locales. Ese mismo año su única calificación baja en la escuela fue una F en clase de música. Poco interesado en la escuela, que dejaria antes de laurearse, Jimi comenzó a dedicarse tempestivamente a la música: sus puntos de referencia fueron guitarristas de la escena del blues de Chicago como Elmore James, Muddy Waters ed Albert King, por no hablar de leyendas del más resaliente delta blues, como Robert Johnson y Leadbelly, y del rock and roll como Chuck Berry.[3]
En los inicios de la década del 60, a causa de algunos problemas con la ley, se encontró a tener que elegir entre un periodo de reclusión o el alistamiento militar; elegida la segunda opción, Jimi viene alistado el 31 de mayo de 1961 en la 101st Airborne Division y enviado a Fort Campbell, en Kentucky, despues de un breve adiestramiento. Su aventura en los rangos militares duró muy poco; frustrado por la rigidez del ambiente e intencionado a dedicarse a la música, Jimi decide poner punto final a su periodo bajo las armas, visitando varias veces al psicólogo del ejército declarando ser homosexual.[4] Tomando en cuenta algunas entrevistas dejadas por Hendrix a propósito, en cambio, parece que con el fin de obtener la baja abdució problemas en la espalda producto de un salto en paracaidas.[5] [6]
El acercamiento a la escena musical [editar]Una vez obtenida la baja, "Buster" (como le conocían muchos amigos y familiares) fijó residencia en las cercanias de Clarksville, en Tennessee. Comenzó a actuar en público en 1962 con el grupo formado junto a su amigo Billy Cox, los King Casuals.[7] El grupo comenzó a exhibirse en locales de la zona hasta que la entera formación decidió transferirse a Nashville. La actividad del grupo se desenvolvia esencialmente en locales de la zona de Jefferson Street, tradicionalmente considerada el corazón de la comunidad afroamericana de Nashville y conocida por la intensa escena rhythm and blues que en aquel periodo se estaba desarrollando; resultando un buen viático así, hacia las primeras experiencias "en vivo" de Hendrix.
Durante los tres años siguientes Jimi llevó una vida errabunda, formando parte en el giro del llamado Chitlin' Circuit[8] y convirtiendose en una presencia fija mediante una interminable serie de exhibiciones, tanto en la vestimenta de guitarrista de los King Kasuals como en grupos de soporte para un gran número di musicos blues, rhythm and blues y soul como Chuck Jackson, Slim Harpo, Tommy Tucker, Sam Cooke y Jackie Wilson. El periodo transcurrido en el Chitlin' Circuit resultó fundamental para su formación musical y estilista; propiamente en éste contexto Hendrix definió su actitud y consolidó su conocimiento de las raíces del blues.
Una vez terminado con lo que más tarde se reveló ser su periodo de aprendizaje, en el tentativo de dejar atrás el contexto de racismo y degradación que habia encontrado en el sur del país norteamericano, Hendrix decide de transferirse a New York. En enero de 1964, el guitarrista se mueve al barrio de Harlem, donde consolidó una estrecha amistad con los gemelos Arthur y Albert Allen (hoy día mas conocidos como Taharqa y Tunde-Ra Aleem).[9] La amistad con los gemelos Allen resultó pronto ser fundamental y destinada a durar en el tiempo, como demuestran algunas colaboraciones en la última parte de la carrera de Hendrix en el interior de sus grabaciones (un ejemplo puede ser considerada Freedom, en la cuál los gemelos Allen se ocuparon de los backing vocals acreditados con el nombre de Ghetto Fighters). Tambien resultó fundamental la relación con aquella que más tarde se convertiría en su novia, Lithofayne "Fayne" Pridgeon.[5] Fayne procuró de hecho todo tipo de soporte humano y logístico a Hendrix y se revelò esencial tambien en su inserimiento en la escena local gracias a sus conocimientos del ambiente underground musical de Harlem.
La subida hacia el éxito [editar]La verdadea ocasión de entrar en contacto con el dorado mundo del éxito, llegó en 1964 cuando Hendrix fue reclutado como guitarrista de la Isley Brothers' Band para un tour a través de todo Estados Unidos, incluidos los locales del Chitlin' Circuit. Fue justamente durante aquel periodo que tuvo la ocasión de tocar en las grabaciones de estudio el tema Testify, single que poco despues se sería transformado en un suceso radiófonico.
Entre 1964 y 1965 comenzó para Hendrix una interminable serie de idas y vueltas desde una banda a la otra: en Nashville dejó a los Isleys Brothers para sumarse como guitarrista del grupo de Gorgeous George Odell; llegado a Atlanta formó parte de los Upsetters, entonces grupo soporte de Little Richard. No obstante Little Richard fuese por aquellos tiempos uno de lo ídolos de Jimi, ambos entraron en diferentes conflictos durante el tour por las razones más disparatadas; la mayoria se debia a la escarsa tolerancia del cantante hacia la teatralidad escénica de Hendrix. Por un breve periodo, Hendrix se separó del grupo de soporte de Richard para seguir en tour a Ike y Tina Turner: pero poco alcanzó, alimentada de las usuales acaloradas actuaciones del guitarrista, para inducir a los dos artístas a reenviarlo a su anterior grupo. De todos modos, la aventura con la banda a la espalda de Little Richard seria concluida a los pocos meses, cuando Hendrix fue despedido por haber perdido el tour bus a Washington.
En 1965 Hendrix se unió a la banda newyorquina Curtis Knight and the Squires, despues de haber conocido a Knight en el hall de un hotel -clase media- en el cuál ambos habian encontrado ospedaje. Siguió un tour de dos meses con Joey Dee and the Starliters antes de regresar nuevamente con los Squires en Nueva York. Finalemente el 15 de octubre de 1965 Jimi obtiene un contrato discográfico de la duración de tres años con Ed Chaplin, un empresario que se compromtió a volcarle 1 dólar y el 1% de royalty sobre las grabaciones con Curtis Knight.[13] Años más tarde, no obstante la colaboración con Chaplin fuese concluida, el contrato fue apelado con suceso por parte del empresario causando no pocos problemas a Hendrix hasta su resolución. Durante una breve estadia en Vancouver, parece ser que Hendrix haya tocado con Bobby Taylor & the Vancouvers, bajo contrato con Motown y con Taylory Tommy Chong (de los Cheech and Chong fame). Chong, de todos modos, afirma que tal episodio nunca haya existido y sostiene que el hecho venga atribuido a la tendencia de Taylor de agrandar las cosas.[10]
No obstante la inestabilidad del periodo, todas las errabundas experiencias que le vieron protagonista le sirvieron de aprendizaje, consintiéndole de enriquecer ulteriormente su considerable bagaje guitarrístico.
En 1966 Hendrix formó su primer grupo bajo el nombre de Jimmy James and the Blue Flames, con una variada formación, incluídos diversos conocidos suyos reclutados en el Manny's Music Shop;[11] entre ellos un intrépido californiano de 15 años llamado Randy Wolfe. Habiendo dos Randy en el grupo, Hendrix resolvió la cuestión rebautizando Wolfe Randy California[12] a uno y al otro Randy Texas. Randy California se seria convertido más tarde en co-fundador de Spirit junto a Ed Cassidy.
Durante esas épocas comenzó a consumir marihuana y LSD, como la gran mayoría de músicos y artistas del momento.
Hendrix y su nuevo grupo llamaron facilmente la atención de una Nueva York todavia distante de los sonidos y humores de la revolución cultural y musical que estaba por explotar sobre la costa opuesta del país. Fue durante las exhibiciones en el Cafe Wha? ubicado sobre la MacDougal Street en el Greenwich Village, que Hendrix conoció a la cantante y guitarrista Ellen McIlwaine y al guitarrista Jeff "Skunk" Baxter. [13] Fundamental, en el mismo periodo, fue el conocimiento de Frank Zappa; la leyenda quizo que fuera justamente Zappa a instruir a Hendrix sobre las prospectivas que ofrecia un efecto para guitarra de un nuevo producto destinado a ser famoso: el wah-wah.[14]
The Jimi Hendrix Experience [editar]El 1966 fue el año del giro definitivo para Hendrix. Durante una noche en el Cheetah Club, ubicado sobre la West 21st Street, el guitarrista conoció a la entonces novia de Keith Richards, Linda Keith. Los dos se hicieron rapidamente amigos y Linda se esforzó para presentarle a Andrew Loog Oldham, manager de los Rolling Stones, y al productor Symour Stein. Ninguno de los dos recogió una impresión positiva del encuentro y - con gran desilusión de Hendrix - toda prospectiva de inserimiento se esfumó. Lejos de perder los ánimos, Linda insistió en presentarlo a Chas Chandler, en la época bajista del grupo Animals. El encuentro esta vez resulto fructuoso. En aquel periodo Chandler se encontraba próximo a concluir su historia con los Animals y estaba en busca de detalles para redefinir su propia situación como productor y manager; despues de un breve encuentro, Chandler comprendió que Hendrix tenia buenas prospectivas por delante y se convenció a si mismo del hecho de que una versión de un blues de Billy Roberts, Hey Joe, propuesta según el estilo agresivo que el guitarrista le habia ilustrado podia convertirse en un "single" de lanzamiento.
Hendrix se esforzó en buen grado para elaborar una versión propia de Hey Joe; el resultado entusiasmó a Chandler hasta el punto de inducirlo a llevar al guitarrista a Londres para para firmar un contrato con el soporte del manager saliente de Animals, Michael Jeffrey. El paso sucesivo tenia que ser el de acercarle algunos músicos adecuados al nuevo sonido que tenian en mente. Despues de algunas audiciones se decidió en estructurr la formación sobre un modelo power-trio (en la época muy de moda, visto tambien el suceso de los entonces recién nacidos Cream) y los personajes elegidos para ese fin, ambos ingleses, fueron el guitarrista Noel Redding, relegado al bajo y el pirotécnico baterista Mitch Mitchell.
Habia nacido la Jimi Hendrix Experience.
El sonido del trío se reveló como una novedad absoluta; desde las primeras exhibiciones en Europa, las visionarias escaladas sonoras de Hendrix sostenidas por la furiosa bateria de Mitchell y de las lineas esenciales del bajo de Redding, crearon enorme impresión en el mundo de la música londinense, dando vida a un pasaje de voz sin precedente entre los artistas y grupos que animaban la escena en aquel entonces. La salvaje actitud "en vivo" del guitarrista creó suspiros en artistas ya afirmados como Eric Clapton y Jeff Beck, y el aura que lo acompañaba le permitió muy pronto de entrar en el salón bueno de la música de la época, al punto que los músicos de The Who se empeñaron en que Hendrix aceptase una propuesta de su discográfica, la Track Records.
El primer tema ofrecido a la prensa fue justamente Hey Joe, retocado un poco con respecto a las intenciones iniciales debido de la salida de la versión del cantante folk Tim Rose, pero siempre adecuado al estilo de Jimi. En el lado B del "single" se encontraba Stone Free, un blues de tono grave, áspero y alucinado elegido entre sus primeras composiciones. La respuesta de las ventas fue notable y vino confirmada por los dos temas que le siguieron: Purple Haze y The Wind Cres Mary; las canciones en cuestión se volvieron columnas importantes en los fogosos actos en vivo del grupo, acompañadas de clásicos del blues como Killing Floor de Howlin' Wolf (con el cuál normalmente abrian sus conciertos) y Rock Me Baby de B.B. King.
La consagración estadounidense en el Monterrey Pop Festival [editar]Are You Experienced? obtuvo una excelente respuesta de ventas en el viejo continente, interrumpiendo su propio ascenso al segundo lugar en la clasifica británica por detrás de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de los Beatles. De todos modos, la Experience estaba en busca de la ocasión perfecta para desembarcar en USA, donde aún era desconocida.
La ocasión se presentó en junio de 1967, cuando el grupo fue invitado - por medio de Paul McCartney[15] - a la histórica edición del Monterrey International Pop Festival llevada a cabo el 16,17 y 18 de junio de aquel año y generalmente considerado el evento de arranque del llamado "largo verano de amor". La oportunidad se reveló extremadamente favorable para Hendrix: además de la importante repercusión que el evento tendria en todo el país norteamericano, su performance seria inmortalizada en el documental que devendría tiempo más tarde del festival. La Experience no se dejó escapar la ocasión y se desenvolvió en una de las exhibiciones más aclamadas del evento, además de una entre las mejores de su entera época "live". En 40 minutos de concierto, Hendrix utilizó su Stratocaster en un modo hasta ese momento jamás visto, llegando a mimar actos sexuales, sonarla con los dientes, por detrás de la espalda, contra el soporte del micrófono y hasta contra su amplificador.[16] Al término de la exhibición, para remarcar su furiosa nesecidad de extraer nuevos sonidos al instrumento, le dió fuego con gas liquido para encendedores y la destruyó contra el palco y amplificadores en un éxtasis de feedbacks lancinantes.
Los restos de la guitarra que Hendrix destruyó en aquella noche fueron recuperados y actualmente están expuestos en el Experience Music Project di Seattle.[17]
La salvaje performance sonora del trío tuvo un enorme eco en todos los Estados Unidos, preparando así el terreno al suceso que vendria acojido tanto en las exhibiciones "live" del guitarrista cuanto en sus estrenos discográficos.
Experience Music Project [editar]En 2000, se inauguró en Seattle el Experience Music Project (EMP), diseñado por el arquitecto estadounidense Frank Gehry, un museo construido en honor de Jimi Hendrix y de otros grupos estadounidenses de rock de la costa noroeste del Pacífico. El edificio contiene, además de un archivo histórico, varias salas de exposiciones, un laboratorio de música rock, una tienda y un restaurante en el que se celebran actuaciones en directo.
El sonido, la euforia y la psicodelia [editar]Hendrix era musicalmente lírico, esto significa que no tenia estudios clásicos serios sobre teoría musical, sin embargo no fue impedimento para lograr generar una musicalidad muy alegórica llena de expresiones orgánicas, el pretendía lograr sonidos naturales y crear secuencias mas allá de lo que pareciá dar la guitarra eléctrica en aquella época gloriosa de auge y expansión del genero, fue un usuario innovador de técnicas auditivas ejemplificando el poderío del feedback y el tremolo, logrando "riffs" hipnóticos llenos de poder y fuerza, "la guitarra parecía parte de su cuerpo" dice la mayoría que lo admira, sin duda puede sepultarse su imagen en la misma rotonda de los virtuosos, ya que mostro un genio incomparable para lograr elevar a la guitarra como un instrumento ácido , fuerte y pintor de muchas sensaciones anímicas, táctiles y auditivas.
DISCOGRAFIA
Discografía [editar]Artículo principal: Discografía de Jimi Hendrix
Con The Jimi Hendrix Experience [editar](1967) Are You Experienced? (POP #5; UK #2)
(1967) Axis: Bold as Love (POP #3; UK #5)
(1968) Electric Ladyland (POP #1; UK #6)
En Solitario [editar](1970) Band of Gypsys (en vivo) (POP #5; UK #6)
(1997) First Rays of the New Rising Sun (Disco Póstumo)
Otros [editar]Blues (1994): 11 piezas bluseras incluyendo composiciones originales y algunas covers.
South Saturn Delta (1997): Una de las primeras colecciones de rarezas.
BBC Sessions (1998): Las grabaciones oficiales en la emisora BBC en 1967 y 1969.
Live at the Fillmore East: Los dos primeros conciertos de Band of Gypsys en víspera de año nuevo de 1970.
Live at Woodstock (1999): Edición oficial de su presentación en el festival de Woodstock en 1969.
The Jimi Hendrix Experience (MCA Box) (2000): La gran caja de cuatro discos, llena de canciones raras.
Blue Wild Angel: Live at the Isle of Wight (2002): Edición oficial de su legendario concierto en el festival de la Isla de Wight de 1970.
Discografía Singles [editar]Fecha Sello Cara_A UK singles US Hot 100 Cara_B UK singles US Hot 100
16-Dic-66 Polydor 56139 (UK) Hey Joe 6 - Stone Free - -
17-Mar-67 Track 604 001 (UK) Purple Haze 3 - 51st Anniversary - -
01-May-67 Reprise 0572 (US) Hey Joe - - 51st Anniversary - -
05-May-67 Track 604 004 (UK) The Wind Cries Mary 6 - Highway Chile - -
19-Jun-67 Reprise 0597 (US) Purple Haze - 65 The Wind Cries Mary - -
19-Ago-67 Track 604 007 (UK) Burning of the Midnight Lamp 18 - The Stars That Play With Laughing Sam's Dice - -
27-Nov-67 Reprise 0641 (US) Foxy Lady - 67 Hey Joe - -
26-Feb-68 Reprise 0665 (US) Up From The Skies - 82 One Rainy Wish - -
02-Sep-68 Reprise 0767 (US) All Along The Watchtower - 20 Burning of the Midnight Lamp - -
18-Oct-68 Track 604 025 (UK) All Along The Watchtower 5 - Long Hot Summer Night - -
18-Nov-68 Reprise 0792 (US) Crosstown Traffic 37 52 Gypsy Eyes - -
15-Sep-69 Reprise 0853 (US) Stone Free - - If 6 Was 9 - -
14-Nov-69 Track 604 033 (UK) (Let Me Light Your) Fire - - Burning of the Midnight Lamp - -
13-Abr-70 Reprise 0905 (US) Stepping Stone - - Izabella - -
23-Oct-70 Track 2095 001 (UK) Voodoo Child (Slight Return) 1 - Hey Joe - -
08-Mar-71 Reprise 1000 (US) Freedom - 59 Angel - -
Abr-71 Track 2094 007 (UK) Angel - - Night Bird Flying - -
Oct-71 Track 2094 010 (UK) Gypsy Eyes 35 - Remember - -
Oct-71 Reprise 1044 (US) Dolly Dagger - 74 Star Spangled Banner (en vivo) - -
Ene-72 Reprise 1082 (US) Johnny B. Goode (en vivo) - - Loverman (en vivo) - -
Ene-72 Polydor 2001 277 (UK) Johnny B. Goode (en vivo) 35 - Little Wing (en vivo) - -
Ago-73 Reprise K-14286 (UK) Hear My Train A-Comin' - - Rock Me Baby (en vivo) - -
Ago-78 Polydor 2141-258 (UK) Gloria - - - - -
Dic-79 Reprise PRO-A-840 (US) The Little Drummer/Silent Night/Auld Lang Syne - - Three Little Bears - -
1982 CBS A13-2749 (UK) Are You Experienced? (en vivo) - - Fire (en vivo) - -
1982 Reprise 7-29845 (US) Fire (en vivo) - - Little Wind (en vivo) - -
1999 MCA/CD 155-635-2 (US) Are You Experienced? - - Remember - -
Con The Jimi Hendrix Experience [editar](1967) Are You Experienced? (POP #5; UK #2)
(1967) Axis: Bold as Love (POP #3; UK #5)
(1968) Electric Ladyland (POP #1; UK #6)
En Solitario [editar](1970) Band of Gypsys (en vivo) (POP #5; UK #6)
(1997) First Rays of the New Rising Sun (Disco Póstumo)
Otros [editar]Blues (1994): 11 piezas bluseras incluyendo composiciones originales y algunas covers.
South Saturn Delta (1997): Una de las primeras colecciones de rarezas.
BBC Sessions (1998): Las grabaciones oficiales en la emisora BBC en 1967 y 1969.
Live at the Fillmore East: Los dos primeros conciertos de Band of Gypsys en víspera de año nuevo de 1970.
Live at Woodstock (1999): Edición oficial de su presentación en el festival de Woodstock en 1969.
The Jimi Hendrix Experience (MCA Box) (2000): La gran caja de cuatro discos, llena de canciones raras.
Blue Wild Angel: Live at the Isle of Wight (2002): Edición oficial de su legendario concierto en el festival de la Isla de Wight de 1970.
Discografía Singles [editar]Fecha Sello Cara_A UK singles US Hot 100 Cara_B UK singles US Hot 100
16-Dic-66 Polydor 56139 (UK) Hey Joe 6 - Stone Free - -
17-Mar-67 Track 604 001 (UK) Purple Haze 3 - 51st Anniversary - -
01-May-67 Reprise 0572 (US) Hey Joe - - 51st Anniversary - -
05-May-67 Track 604 004 (UK) The Wind Cries Mary 6 - Highway Chile - -
19-Jun-67 Reprise 0597 (US) Purple Haze - 65 The Wind Cries Mary - -
19-Ago-67 Track 604 007 (UK) Burning of the Midnight Lamp 18 - The Stars That Play With Laughing Sam's Dice - -
27-Nov-67 Reprise 0641 (US) Foxy Lady - 67 Hey Joe - -
26-Feb-68 Reprise 0665 (US) Up From The Skies - 82 One Rainy Wish - -
02-Sep-68 Reprise 0767 (US) All Along The Watchtower - 20 Burning of the Midnight Lamp - -
18-Oct-68 Track 604 025 (UK) All Along The Watchtower 5 - Long Hot Summer Night - -
18-Nov-68 Reprise 0792 (US) Crosstown Traffic 37 52 Gypsy Eyes - -
15-Sep-69 Reprise 0853 (US) Stone Free - - If 6 Was 9 - -
14-Nov-69 Track 604 033 (UK) (Let Me Light Your) Fire - - Burning of the Midnight Lamp - -
13-Abr-70 Reprise 0905 (US) Stepping Stone - - Izabella - -
23-Oct-70 Track 2095 001 (UK) Voodoo Child (Slight Return) 1 - Hey Joe - -
08-Mar-71 Reprise 1000 (US) Freedom - 59 Angel - -
Abr-71 Track 2094 007 (UK) Angel - - Night Bird Flying - -
Oct-71 Track 2094 010 (UK) Gypsy Eyes 35 - Remember - -
Oct-71 Reprise 1044 (US) Dolly Dagger - 74 Star Spangled Banner (en vivo) - -
Ene-72 Reprise 1082 (US) Johnny B. Goode (en vivo) - - Loverman (en vivo) - -
Ene-72 Polydor 2001 277 (UK) Johnny B. Goode (en vivo) 35 - Little Wing (en vivo) - -
Ago-73 Reprise K-14286 (UK) Hear My Train A-Comin' - - Rock Me Baby (en vivo) - -
Ago-78 Polydor 2141-258 (UK) Gloria - - - - -
Dic-79 Reprise PRO-A-840 (US) The Little Drummer/Silent Night/Auld Lang Syne - - Three Little Bears - -
1982 CBS A13-2749 (UK) Are You Experienced? (en vivo) - - Fire (en vivo) - -
1982 Reprise 7-29845 (US) Fire (en vivo) - - Little Wind (en vivo) - -
1999 MCA/CD 155-635-2 (US) Are You Experienced? - - Remember - -
domingo, 11 de mayo de 2008
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